miércoles, 14 de noviembre de 2012

Fotografía digital nocturna

A diferencia de las cámaras analógicas, las cámaras digitales permiten hacer fotografías nocturnas de una manera mucho más fácil, pero tenemos que tener en cuenta las diferencias que existen entre el medio analógico y el medio digital. Además de aprender a usar nuestra cámara,tiene que ser parte de nosotros. De nuevo agradecemos la colaboración de los fotógrafos, y así podemos darles una oportunidad.

Para las fotografías nocturnas es necesario tener un trípode, ya que las velocidades lentas de obturación hacen que las fotografías puedan salir movidas. También existe otra variante que son los monopodios que son cabezas de trípode que se pueden fijar mediante una pinza. También si podemos es necesario que el disparo de la cámara lo hagamos mediante un cable disparador para reducir la vibración (o usar un control remoto).

Otra cosa que tendremos que eliminar la utilización de flash. Cuando nos encontramos de noche intentando plasmar una área muy grande su utilización es redundante, ya que los flashes que tiene incorporada la cámara tienen muy poco alcance. El flash además es un elemento artificial que lo único que traerá como consecuencia es que la fotografía salga poco natural. Las fotografías nocturnas que mejor salen son aquellas que se logran cuando la noche está en un periodo avanzado ya que lo que logran es que el contraste sea muy grande entre las zonas dónde hay luz y las zonas de sombras. Aunque por otro los momentos favoritos para tomarfotografías nocturnas se consiguen durante esos cotos momentos después del atardecer y poco antes del amanecer. En esos momento específicamente los cielos tienen una tonalidad azul oscuro y las sombras están muy perfiladas.

En la fotografía digital medir la luz es algo muy sencillo en comparación con la fotografía analógica, ya que es posible hacer aparecer la información en la pantalla LCD y realizar las correcciones que sean pertinentes. Lo mejor para sacar con cámaras digitales fotografías es usar el modo manual o mantener la velocidad fija y variar la exposición y poder sobre exponer o sub exponer lo que sea necesario.

Consejos para la fotografía nocturna

    ¡Trípode! Siempre para tomar fotos de noche necesitaremos un trípode,
    Usaremos sobre todo el modo manual donde podemos modificar los parámetros de nuestra cámara adaptándolos a las necesidades específicas de la imagen que fotografiamos y la fotografía que queremos obtener.
    Al fotografíar objetos que no están en movimiento debemos destacar los contrastes y siluetas.
    Mientras que si fotografiamos objetos en movimiento debemos tener en cuenta que saldrán como halos de luz (como la famosa imagen de los coches pasando por una avenida como hilos de luz).
    No exijas demasiado del ISO, déjalo en un valor bajo para no perder definición


martes, 13 de noviembre de 2012

9 Consejos Para Hacer Fotografías De Deportes


La fotografía deportiva puede ser un reto para el mejor de los fotógrafos si no conoce las particularidades de este tipo de fotos. Sin embargo, conociendo estas particulares la fotografía deportiva de buena calidad puede ser divertida y fácil de lograr, no necesitas ser un profesional de la fotografía para lograr fotos exitosas de de tus hijos, amigos en juegos deportivos o equipo favoritos.
Además, la fotografía deportiva puede ser una alternativa adicional y lucrativa de ganar algún dinero extra. Durante el año equipos y escuelas se reúnen y realizan actividades deportivas, donde los padres y familiares del deportista adoran obtener fotos de sus chicos en acción.
La naturaleza de la fotografía deportiva requiere de práctica para dominar algunos aspectos particulares de esta. Es por eso que es importante conocer de estos consejos que te ayudaran a reducir la curva de aprendizaje de esta rama de la fotografía y a identificar las destrezas que necesitas desarrollar para ser exitoso.

9 Consejos que todo fotógrafo de deportes debe conocer

  1. Conocer el deporte – La acción y los momentos importantes en un deporte pasan rápidamente, realmente rápido para quienes no pueden anticipar lo que va a pasar. Es por eso que conocer el deporte que fotografías es una gran ventaja y de suma importancia para obtener mejores fotos que el fotógrafo usual.  
    Para lograr fotos deportivas de impacto es importante poder predecir como el jugador va a reaccionar a circunstancias particulares del juego. Si no conoces las reglas del juego no podrás anticipar la acción y tú como fotógrafo no podrás reaccionar lo suficientemente rápido. Así que prende a conocer el juego.
  2. Usa la lente o el objetivo apropiado – Si observa los grandes fotógrafos que son contratados para capturar la acción en los tornes y campeonatos importantes veras que estos están equipados hasta los dientes con objetivos grandes en tamaño y diámetro. Pero no necesitamos ahorrar durante 2 años para poder hacer fotos deportivas. Lo primero es identificar la cantidad de luz que habrá durante la actividad deportiva. Si es bajo la luz diurna en un día soleado es probable que con una lente de relativa velocidad lo puedas hacer (5.6f por ejemplo). Sin embargo si la acción va a ocurrir dentro de un estadio o en la noche vas a necesitar un objetivo rápido (1.8f o 2.0f). Estas lentes son un poco más costosas. El largo focal también es importante. Si tomas fotos con un lente de largo focal normal (entre 45-55 mm) no podrás hacer el encuadre adecuado para acción al menos que estés realmente cerca de estas. Lo ideal es usar objetivos de 200mm o más.
  3. Velocidad de obturación – Para poder frisar la acción necesitaras velocidades de obturación por encima de la velocidad de movimiento de la acción. Si el efecto que quieres lograr es el de movimiento entonces la velocidad de obturación deberá ser menor que la de la acción.
  4. Pre enfoque – Junto a la anticipación de la acción que mencioné en el punto número 1, el conocer donde ocurrirá la acción de antemano, te dará la ventaja de poder pre-enfocar de manera que puedas ser veloz al momento de capturar la imagen. El autofoco puede ayudarte pero usar el foco manual en mucho de los deportes es mejor técnica de enfoque.
  5. Captura el clímax de la acción – Si logras capturar la acción que cambia la trayectoria del juego o la temporada, si capturas la jugada de la noche, tu fotografía será la foto del momento. Aquellas fotos que captura de manera permanente el clímax de un juego, una temporada o una serie son las fotos de mayor valor que puedes lograr desde el punto de vista deportivo.
  6. Captura el momento de conflicto – Esta es otra manera de lograr fotos de impacto, capturando el momento del conflicto con gestos y lenguaje corporal del momento. El deporte es físico y trae consigo situaciones de conflicto, asegúrate atrapar con tu cámara esos momentos.
  7. Captura los Rasgos Faciales – Lograr la conexión entre el espectador y la acción es tu trabajo como fotógrafo y la mejor manera de hacer esa conexión es usando la expresión física y corporal del atleta. Asegúrate hacer tomas donde captures los rasgos faciales del atleta en acción, donde muestre el esfuerzo, el coraje que requiere la hazaña deportiva.
  8. Sigue la bola – Si el deporte que fotografías es usando una bola o balón, inclúyela como parte de la escena que fotografías. Esto le da dramatismos e impacto a la imagen.
  9. Escenas recortadas son permitidas – En la fotografía deportiva el recorte del encuadre es permitido. Mientras más cerca sea el encuadre a la acción a fotografiar mejor, es por eso que el largo focal del objetivo resulta conveniente en este tipo de fotografía.


Read more: http://www.aprendefotografiadigital.com/afd/2011/08/28/fotografia-deportiva-consejos/#ixzz2C7Z2O7MB 

lunes, 3 de octubre de 2011

5 Tips para hacer fotos nocturnas

Trabajar con poca luz representa el reto más difícil al que un fotógrafo y su cámara se enfrentan. Si usamos un alta sensibilidad ISO puede generar ruido, pero si la mantenemos demasiado baja  fotos pueden resultar demasiado borrosas. Encontrar la justa armonía entre la cámara y la luz disponible es la parte más difícil de la fotografía nocturna, pero una vez que encuentres el punto ideal, entonces todo resultará hermoso. Estos son algunos consejos para mejorar tus habilidades de fotografía nocturna así como una muestra de algunas fotos hermosas para que te inspires y puedas hacerlas también....


Tip #1....  USA UN TRIPODE
Un trípode puede asegurar una toma nítida cuando se dispara con un ISO bajo. Si estás fotografiando un paisaje, entonces un trípode puede ser beneficioso si quieres disparar con una abertura estrecha, así como golpes largos de exposición.


Tip #2....  TOMA NOTAS
Lleva un cuaderno o un diario para tomar nota de los datos utilizados para cada disparo que hagas. Esto hará que sea más fácil para ti para aprender qué funciona y qué no para aplicarlas luego en otras imágenes.


Tip #3....  OLVÍDATE DEL FLASH
Contrariamente a lo que puedes pensar, es mejor no utilizar el flash de la cámara durante la  la noche. Si lo haces, puede causar que un área de la fotografía resulte sobreexpuesta y otra parte  que salga muy oscura. Esto se debe principalmente a la falta de superficies para las luces que rebotan, y el hecho de que el flash estándar en la mayoría de las cámaras no tienen un rango de tiempo suficiente para iluminar el sujeto de la foto. Trata de buscar lugares para disparar cerca de cuerpos de agua. El agua imita a un espejo y añade más luz a tus imágenes.


Tip #4....  DISPARA AL ATARDECER
Comienza a fotografiar en el anochecer en lugar de empezar en la completa oscuridad de la noche porque siempre encontraras algo de luz en el cielo. El anochecer ofrece una agradable sombra azul en el cielo en contra del negro absoluto de la noche.


Tip #5....  USA VARIAS EXPOSICIONES
Dependiendo de la cantidad de luz que quieras tener, una larga exposición puede ser muy útil. Con algunas exposiciones cortas puedes capturar la iluminación espectacular, pero una exposición prolongada también te puede ayudar a capturar el paisaje entero. La larga exposición se utiliza generalmente para los paisajes de la ciudad o los paisajes de campo,  sin embargo una exposición prolongada puede captar la luz en movimiento. Esto puede dar a tu foto una sensación de movimiento.














































miércoles, 20 de abril de 2011

Sobre los derechos de imagen

Un aspecto que resulta estar muy descuidado, sobretodo en el ámbito de fotógrafos y modelos noveles, es el de la firma del documento de cesión de derechos de imagen.

Las leyes actuales, e incluso la misma Constitución, especifican que toda persona posee el derecho de preservar su imagen y su intimidad. En los términos que nos ocupan, puede decirse que no existe situación alguna en la que alguien pueda tomar una fotografía de otra persona en la que ésta aparezca claramente reconocible y después publicarla sin su consentimiento, sin estar incurriendo en una infracción.

Del mismo modo, todo fotógrafo posee la propiedad de autoría de sus fotografías desde el mismo instante en que son realizadas, y en términos legales éstas no pueden ser reproducidas de ningún modo sin su consentimiento.

La firma de un acuerdo de cesión de derechos de imagen no sólo protege al modelo, sino también al mismo fotógrafo: Un modelo puede tomar acciones legales contra un fotógrafo que ha publicado su fotografía sin su permiso, pero del mismo modo un fotógrafo puede tomar acciones legales contra el modelo si éste ha publicado en algún modo las fotografías que hizo sin su permiso.

viernes, 7 de enero de 2011

El Encuadre





Ver y fotografiar el motivo.


El ojo humano observa un espacio sin límites, pero en la cámara el encuadre está limitado por cuatro lados. Por lo tanto es necesario elegir lo que se quiere incluir y lo que vamos a excluir desde nuestro marco fotográfico, es decir dentro de nuestro fotograma, y tomar la posición respecto de los demás. Para acercar y aumentar un motivo, hay que usar un teleobjetivo. Pero si en cambio se desea ampliar el campo de visión, utilizaremos un gran angular. Este es útil al mismo tiempo cuando se necesita mucha profundidad del campo 


Encuadre simple: Podemos añadir un elemento extra en una composición, encuadrando el tema principal dentro de una forma del primer plano o del fondo. Un buen procedimiento, es disparar nuestra cámara a través de una ventana o similar, lo que aumenta la profundidad y el equilibrio de la composición, llegando a eliminar detalles innecesarios y cubrir cielos o primeros planos vacíos. Otra forma o posibilidad, sería colocar el elemento principal en el primer plano de forma que, exponiendo para un fondo mucho más luminoso se forme una silueta. Estos encuadres, suelen exigir unos cuidados de alineación entre un primer plano y el fondo.


lunes, 3 de enero de 2011

Como hacer buenas fotografias con una camara compacta

Anse Takamaka

Desde que empecé a tomarme en serio la fotografía, he tenido un sin número de amigos y familiares que vienen y se quejan de que son incapaces de tomar buenas fotografías porque todo lo que tienen es una simple cámara compacta. Nada podría estar más lejos de la verdad. El hecho es que muchas de las cámaras compactas son perfectamente capaces de tomar fotografías impresionantes.
Hay un montón de personas que se gastan una importante cantidad de dinero en una réflex digital de gama baja, pero nunca utilizan la cámara en otro modo que no sea el modo automático. ¡Y todavía se preguntan por qué acaban con “instantáneas” en lugar de fotografías! Me gusta ayudar a las personas a llevar su fotografía al siguiente nivel y me estoy hartando de aconsejarles otras webs. Por lo tanto, he recopilado unos cuantos consejos que les pueden ayudar a producir imágenes interesantes sin gastar un montón de dinero en una cámara nueva.
Espero que mis lectores con experiencia tengan paciencia mientras comento algunos de los fundamentos básicos. Recordad… todos hemos pasado por lo mismo, preguntandonos “¿Qué es eso de f/7?”